大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于路灯指示牌水粉的问题,于是小编就整理了2个相关介绍路灯指示牌水粉的解答,让我们一起看看吧。
以下是一些绘画名言名句:
画素描是从我们看不见的东西开始,而以看见的东西结束。——博巴
近精微致广大。——徐悲鸿
科学家不创造任何东西,而是揭示自然界中现成的隐藏着的'真实',艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
美术所以能产生科学,全从“真美合一”的观念产生出来。——梁启超
美术一旦脱离了真实,即使不灭亡,也会变得荒诞。——托·卡莱尔
莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。——明·徐谓
石涛善画,盖有万种,兰竹其馀事也。——清代石涛
文学家是以抽象化了的,即以观念来表现自己。——塞尚
屋中有画,等于悬挂了一个思想。——雷诺兹
艺术是一种使我们达到真实的假想。——艺术家
意存笔先,画尽意在。——唐代张彦远
战斗场面和绘画,都要在远处观看。——古罗马作家
最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗
作画贵在似与不似之间,不似则欺世,似则媚俗。——齐白石
希望这些名言名句能够对你有所启发!
其实说,无论是手机还是相机,想要拍出拥有质感的照片,方法只是一种辅助的工具,更重要的是你本身对于摄影的意识以及对于本身所拍摄的内容是否有质感,或者是是否值得去拍。
要知道。想要拍摄出一张好的有质感的照片,不仅仅需要的是景色的好坏以及拍摄内容的美感,还要的就是对于拍照时候照片本身的层次处理以及色调。就像是我们都知道的,在一张黑白的照片中,它所存在的影调不只是仅有黑与白三种颜色,还有各种各样的灰色色调来丰富黑白照片的画面以及层次,所以,一张好的黑白照片不仅仅只是有好的黑白关系,更重要的是灰色的处理,同样的方式也适用于彩色的照片,不仅仅需要颜色鲜艳,还需要有颜色的丰富(这里主要指灰色)。
那么现在问题来了,如何拍摄出所谓的颜色丰富的照片?
一般情况下,就算是一位很棒的摄影师,也很少有一次性将照片拍摄到完美的地步,一张好的照片,往往是经历过很多的时间去等待以及好的机遇。如果说,你拍的是纪实类的摄影,我们需要等待具有代表性的画面来进行拍摄,但是如果说的是风光摄影而言,我们常常需要等待好的光线来进行辅助拍摄,通过光线的塑造,可以将被摄体在光线中表现出平常所不看不到的颜色,
光线是摄影的灵魂,它可以赋予照片不同的情绪以及情感内涵,这样的照片是具有感染力的,会带给观者以不同的感情。所以说光线对于所拍摄物体是至关重要的。
构图是摄影的框架,所以我们需要控制好照片的构图,提升照片带给我们的整体视觉感受,使得画面更加的和谐与具有美感。
说了这么多,现在来总结一下,我们需要注意的几点:
1:要注意被摄体本身的质感
1.利用特殊的光影效果呈现不一样的人像效果——有一种美叫做不用看脸。这是在一个楼体外围的环式楼梯上拍摄,当时在三楼高度,旁边有一个LED路灯照射在楼梯上,当人走过就出现了如图所见的投影,而且由于远处的另外一个路灯也照射过来,所以就出现了一实一虚两个背影,顿时充满了趣味性。同时利用楼梯栏杆线条形成的视线引导感,将目光牵引向目标主体。后期根据个人喜好调成单色调,渲染一下气氛。建议后期做一下画面四角的晕影处理,形成聚光式的明暗渐变过渡。(如果是气质身材俱佳的美女拍摄,相信效果会最完美了,哈哈,开个玩笑!)
2.利用框式构图将主体包含在画面的显要位置,让观赏者一眼就能看到主体或视觉兴趣点。图中主角是一只大鸟,它的上方和后方是两根较粗的树枝,且视觉上两者互相连接,与图片的上方和右方边框组合成了一个四方包围,将大鸟框在了里面,充满戏剧性。
3.极简主义构图,让人充满无限的联想。此图看似没有任何主体,但我拍摄时的想法就是纯净的蓝天对于当今社会是多么的可遇不可求啊!所以通过极简的点线面,构造出了这种看似内容空洞,实际却是空灵富有蕴意的满怀憧憬的蓝天绿树建筑图,用以表达一种大家注意环保的思想意识。
4.在大范围的场景中选取一个与众不同的主角。
这是在路边的绿化带中拍摄的植物,由于都是绿色,所以在选材时寻找到了这枝冒出头的枝头,由于要将枝头从根部到顶端都要囊括进画面里,所以稍微离开一点距离,将整个场景都拍摄下来,但背景却显得有点杂,主体也不是很突出,详见上图。所以拍摄完成后利用手机修图软件Snapseed进行二次构图剪裁,就得到了如下图所见的效果,背景虚化,主体清晰,将主体彻底突出显现出来,直逼眼球,有一种呼之欲出的感觉,,并采用了竖式构图,强调一种透视感,空间感以及纵深感。对比两图就能直接感觉得到。
我是头条号“摄影匠洪辰”,摄影问答达人,我分享我快乐,欢迎关注和点赞,一起探索摄影的魅(技)力(术)!
到此,以上就是小编对于路灯指示牌水粉的问题就介绍到这了,希望介绍关于路灯指示牌水粉的2点解答对大家有用。